王维生

引言：

提起泥塑，许多人不知道这是一门民间艺术，只知道是塑神像的。因为，在这方土地上，所谓泥塑艺术，曾经只有为寺庙道观敬塑神像才派上用场。按民间禁忌，捏成的泥人放进寺庙就成神了，会佑护一方百姓；放在其他任何地方则变成了孤魂野鬼，会使村社不安，给人们带来灾祸。因此，绝不允许随便捏泥人的。这样，泥塑艺术成了特殊而唯一用途的手艺，活儿少，会这门手艺的人更少。

在这块土地上，泥塑艺术源于何时？恐怕没有一个人说得清楚。但肯定的是，自从这块土地上的人们风行偶像崇拜，就产生了泥塑艺术。

王维生是绥德县吉镇镇王家坪村人。他是这方土地上名副其实的泥塑大师。我和他相识几十年了。早就想采访他，可是，因为我们都忙，没有太多的机会和宽余的时间。

机会终于来了，那是2014年6月，我以榆林市非物质文化遗产保护中心评审专家及榆林市非物质文化遗产项目绥德转九曲代表性传承人，他以榆林市非物质文化遗产项目绥德泥塑代表性传承人，参加了榆林市庆祝中国文化遗产日大会。会议期间，我们同住一间客房。几乎一夜无眠，就泥塑和壁画艺术的话题他欣喜地接受了采访，给我讲述了被敬畏叩拜成神的艺术品——泥塑的全过程。

学艺是为了生计

我的家乡是个穷苦的地方，土地瘠薄，十年九旱，劳累一年还填不饱肚子。我上初中的阶段，正遇连年旱灾，虽然成天饿的心慌意乱，还是在完成了各科作业的闲暇时间，跟着美术老师学画画。因为家境贫穷，买不起画纸，就用废作业本的背面画；自已的废作业本不够用就捡拾同学丢弃的。后来参加过县上举办的农民画培训班，也跟着到吉镇采风的刘文西和绥德師范的美术教师学过写生与素描。不间断的学习奠定了绘制壁画的美术基础。其实，当时学画除了个人的爱好，主要是为了走村串户给人家画炕围子、油漆家具，手艺高了活儿多，能多挣点钱过光景。从没有当画家的梦想，更谈不上为寺庙道观画壁画，那时，庙会活动是被禁止的。

小时候根本解不开什么叫泥塑，仅仅是娃娃们和泥捏羊羊马马玩。捏下的羊羊马马摆满了土神窑窑。我算是手巧的，捏的羊羊马马很形像，常得到叔叔大爷们的表扬，也“当之无愧”地成了其他娃娃们的“老师”，指导他们捏泥马马。泥人人是绝对不能捏的，忌俗认为泥人人能变成孤魂野鬼，会使村社不安、家宅不宁，给人们带来灾祸。真正接触泥塑，是上世纪八十年代。那时庙会活动又悄不言声地在民间举办，有些村社对文革中被毁坏的庙宇进行修葺，打掉的神像进行重塑。我在吉镇镇柳湾村给人家画炕围子，正好柳湾村请来了佳县的郭师给庙里塑神像，我看这是一门能挣钱的好手艺，就跟上学起了泥塑。俗话说“秀才学阴阳---成熟材料。”我有美术功底，又从小捏羊像羊捏马像马，跟上郭师塑完了柳湾村和延家坪村两座庙里的神像，也了解了塑神像、绘壁画的民俗规矩，从此，就步入了泥塑生涯。

现在回想起来，当初，学习泥塑决不是为了艺术或成为泥塑大师，仅仅是为了生计而已。

泥塑的用武之地在寺庙道观

可以说，在陕北，泥塑艺术唯一的生存土壤，就是寺庙道观，就是为寺庙道观塑神像，画壁画。

咱陕北，是块穷地皮，干旱少雨、黄风斗阵、土地瘠薄、物产不丰，加之千百年来战火不断，祖祖辈辈过着苦焦的穷日子。但是，人们对幸福生活的追求从没息灭过。心中常念想着，有的寄希望于自己的辛勤劳作，有的寄希望于子弟们的飞黄腾达，更多的人则同时寄希望于神灵的佑护与赐福。对神灵的敬畏达到了极度的虔诚。人们从来没有考虑过所敬奉的是哪路神灵，更不分释、道、儒及民间俗神的区别所在，只要是神就敬奉，遇庙烧香，见神叩头。据我了解，绥德县600多个村子，曾有近1500座庙宇。几十口人的小村子最少有一座庙，大村子则三五座七八座不等。供奉着有名有姓的，释、道、儒及民间俗神200多位。新盖庙宇要为神灵塑金身；修葺庙宇也要为神灵重塑金身。这就为塑神像的艺人拓展了展示才艺的空间。

我上面说的好像与泥塑艺术有点离题，其实，这是一个泥塑艺人最起码要懂得的常识。你不清楚这些你怎么去塑？是哪位神灵？他的脸谱形态，衣着服饰，以及所持法器都要烂熟于心，更要了解每位神灵的历史和相关的神话故事，这样，才能塑出特定神灵的金身，达到形神兼备。

还要懂得塑神像、绘壁画的民俗规矩。因为，塑神像从找胶泥到点睛开光的全过程，都要严格遵循一套传承延续了千百年的仪规，不得有半点马虎。当然，这不是你想了解的核心内容，我就不细说了。

神像是这样塑成的

根据我几十年的泥塑艺术经历，谈谈泥塑造像的工艺流程。这里面有前人传下来的经验，也有我艺术实践的体验。

首先，说说泥塑的材料和工具。

泥塑，顾名思义是用泥土来塑造的。咱陕北是黄土高原的腹地，脚下踩的都是厚厚的黄土层。这是大自然的恩赐，给予了人们居住的土窑洞，耕种的黄土地，也为泥塑艺术准备下了取之不尽，用之不竭的天然材料。泥塑用土，有粘性即可，当然，红胶土、黄胶土最好。也可用洪水过后沉淀下来的、最上面的细泥层作材料。

泥塑的辅助材料有木料、草(谷草、麦秸、稻草)、铁钉、铁丝、棉花、纸浆、软黄米粉、麻、绳子和石绿、石青、藤黄、胭脂、朱砂等各种颜料。辅助材料的用途，在制作过程中自然给你说清楚了。

泥塑的工具，主要是“压子”，压子是上泥即塑的主要工具。压子一般用柏木制成，其形状各异，大小不同，皆因上泥的部位不同、造型不同而设计而制作。

模具的用途是制作人物的头饰、服饰花等。模具与压子一样，都是泥塑艺人自己制作而成。制作模具的材质，有泥的，有砖的，有木的。

另外，必备的工具有：锯子、钳子、斧头、铁锨等。

下来，给你说说泥塑的主要工艺流程。这可能是你要了解的核心部分。

和泥。泥分两种，即粗泥和细泥。粗泥和起来容易，将取回的红胶土放入器具中，注水泡醒，醒好的泥内掺入铡成一二寸长的麦秸，调和均匀即可使用。细泥和起来比较麻烦，将醒好的胶泥调成糊状，经80号铁网过滤，滤去杂质，倒入事先准备好的地窖中沉淀。沉淀好的胶泥内，掺放适量的棉花、纸浆、软黄米粉，反复锤打而成。

砌神台。泥和好后，就要开始砌神台，神台说白了就是神像的基座。神台一般用砖或块石砌制而成。神台的尺寸按所置神像的高低而定，神像的高低依庙宇的大小而定。一般站立像的台长为两个头左右，盘坐像的台长为四个头左右，台的样式没有统一规范。

立骨。就是为塑像的形体制作骨架。骨架是塑像的基本形，制作时要心中有数，脑中有形，胸有成竹。有了骨架，才好绑草上泥。骨架用材最好是柏木棍，当然，其它木质也可。立骨时，木棍不能倒插，要按树木生长的方向而立。我认为，这不是迷信，而是遵循万物生长的自然法则，对万物有灵的一种敬畏。根据塑像的形体动态制作好骨架，然后，在其上钉些钉子，绑些铁丝圈，以便绑草上泥，不致滑落。

绑草。就是将谷草、麦秸用绳子绑在骨架上。草，是塑像的肌肉，哪绑多哪绑少，要按塑像的形体部位、肌肤丰满而定。草绑好了，塑像的大体形状就成型了。

上粗泥。上泥，不分粗细泥，用的工具是压子，根据部位的不同，使用形状、大小不同的压子。粗泥要上两次。第一次泥要稍稀点，这样，泥与草易融汇为一体。上好泥后，用麻缠绕，既可修正形体，也可使泥、草与骨架牢固地结合在一起。待泥干后上第二次泥。第一次上泥，塑出了大致的形体，第二次上泥，就要完成服饰衣纹等的造型。上过两次泥后，塑像就基本成型了。

上细泥。这是泥塑的最后一道工序，也是最细致的一道工序。用细泥塑造面部五官，鲜活地表现人物(神灵)的喜怒哀乐的情感世界；塑造衣冠服饰，生动地表现其或华美或高雅或尊卑的外表形象。同时，在所属部位粘贴上，用模具拓压好的头饰、服饰花等。

上彩。也叫彩绘，这道工艺程序一定要等到塑像完全干透后方可进行。上彩，首先要对泥像全身进行细致的查看，对干裂缝要填实补平，尔后，刷胶矾水并用薄宣纸糊在裂缝上。裂缝补好后，用胶矾水对泥像全身刷一遍，干后，刷两遍立得粉或大白粉打底色。底色干后，用120﹟沙布细细打磨，打磨光洁后，再刷一遍胶矾水。这些工序的作用是好上色，色彩更艳丽；色层不起皮，可保色彩经久不变，鲜艳如新。

下来就要对面部五官、服饰衣纹上色。颜色多采用石绿、石青、藤黄、胭脂、朱砂等各种矿物质颜料，矿物质颜料不变色，却保鲜时间长，一般不用化学颜料。服饰衣纹上色简单，只要均匀地平涂就行。面部和手部上色就复杂多了。面部和手部上色完成，待干透进行一道工艺程序叫上气色。就是用棉球蘸上气色粉，细心地往面部和手部上擦，直至有了皮肤的质感为止。

贴金。这是一项传统的、独具特色的装饰艺术，即在塑像的衣边、花纹图案处，似线描一样饰上土金线条，更显华美。也有在手部、面部贴金的，使之威仪凛然。贴金是上彩的最后一道工艺，贴毕，一通塑像就算大功告成。这时，还不能称其为神灵，拿当下的说法仅仅是一件泥塑艺术品。只有经过庄严肃穆的开光点睛仪式，在众多信民的虔诚叩拜和香烟缭绕的熏陶下，才成为神灵，才成为信民精神寄托的偶像。

民间壁画彩绘与泥塑是在同一块艺术土壤中生存

下来我给你说说民间壁画，虽然，与泥塑是两种不同的民间艺术门类，可在实际应用中是不可分割、且相生相伴的姐妹艺术，因为，它们是在同一块艺术土壤中生存，即寺庙道观。所以，泥塑艺人同时又是壁画彩绘艺人，民间叫画画匠，归入五色匠人之列。在咱这方土地上，有画炕围子的习俗，用以装饰窑洞。炕围子画也属于壁画的一个门类。我只给你说说寺庙道观的壁画彩绘。

寺庙道观是各种神灵的行宫，是信民进行宗教活动的场所。寺庙道观修建好了，除了要为所供奉的诸位神灵塑造金身，还要像人们装潢居室一样，同时对寺庙道观进行装潢，即完成壁画彩绘这一工艺流程。

寺庙道观在哪些部位画壁画？哪些部位需要彩绘？寺庙道观画壁画的部位为天花板(藻井)、正殿墙壁；彩绘的部位为廊檐、斗拱、明柱等。

壁画的题材，因所供奉的佛教、道教和民间俗神的不同而不同，都是约定俗成的图符和相关联的神话故事。

壁画彩绘的工具有：刷子、毛笔、排笔、调色盒、方尺、直尺、大三角板等。

壁画彩绘的材料有：黄土、麦秸、软黄米面、纸浆、棉花、白泥、白矾水、胶、鸡蛋清、宣纸、水泥、细沙、防水腻子等。

壁画彩绘的颜料有：石绿、石青、藤黄、胭脂、朱砂等各种矿物质颜料和油漆。

下来，我简略的说一下壁画绘制的工艺流程。

墙面处理。传承了千百年的古老办法是，用黄土与麦秸调成粗泥，在墙面上抹一两遍，使墙面平整无凹凸。在粗泥未干透前，用较细泥抹一遍，干透，用细黄土、软黄米面、纸浆、棉花调和的细泥抹墙，使墙面达到平整光洁。细泥干透，用白矾水、胶、鸡蛋清调成稀糊状刷三至五遍，干透，用细砂纸打磨。打磨光洁后裱上宣纸，墙面就处理好了。现在多用新材料处理墙面，即用水泥浆抹两三遍墙面，使之达到平整无凹凸，待干透，用防水腻子刮两三遍，打磨光，裱上宣纸，墙面就处理好了。

打底稿。就是在处理好的墙面上画铅笔稿子。线描是画好壁画的基础，打底稿时，每条线的来龙去脉都要交待的清清楚楚，要认真细致地、一丝不苟地画，不得有半点马虎。底稿画好了，等于这幅壁画成功了一半。

着色。平涂、罩染、宽染、掏染、叠染和勾填法等传统绘画技法兼施，完成画面的着色工序，达到色彩逼真，色泽艳丽的效果。尔后，进行勾勒、描金、贴金等工序，使线条更加清晰流畅，画面更加富丽堂皇。经过如上工序，一幅壁画就完成了。

画好壁画确实不是容易的事，人物造型要准确，达到形神皆备；构图要完整，既有故事情趣，又有艺术美感；绘制要精美，笔笔要见功力。因此，我几十年来不断地进行学习，提高绘画水平，不断地超越自己，怀着对艺术的敬畏之心，一幅一幅地认真绘制，从不马虎。

（ 李贵龙整理）